MiniMax-H3-Prompt-Leitfaden

Ein 10-sekündiger Werbespot in 16:9 für [product]. Nutze die Referenzbilder als exaktes Produkt: Form, Farben, Logoposition und Etikettentext bleiben in jeder Einstellung unverändert. Beginne mit einer langsamen Kamerafahrt über [surface] bei [lighting]; dann hebt eine Hand das Produkt an und dreht es, um [key feature] zu zeigen. Ende auf einem zentrierten Hero-Shot mit freiem Negativraum rechts. Audio: ein [music style]-Musikbett und ein leises [product sound], wenn das Produkt angehoben wird; kein Voiceover. Kein Text im Bild und keine weiteren Produkte.

Modus

Ref2VA · Referenzbilder

Einsetzen, wenn

Ein echtes Produkt muss exakt stimmen, während Kamera, Set und Ton drumherum erfunden werden.

Eingaben

Zwei bis vier Fotos des echten Produkts aus verschiedenen Winkeln, Etikett gut lesbar.

Prüfen

Vergleiche Etikett, Logo und Farbe mit den Packshots und achte darauf, dass das Produktgeräusch genau beim Anheben kommt.

Animiere das Startbild über 6 Sekunden. Behalte [subject], die Komposition und das Color Grading genau so bei. [subject] [action], während die Kamera [camera move]. Hintergrundbewegung: [ambient motion]. Audio: die natürliche Atmo von [setting] und [sound effect] synchron zur Bewegung; keine Musik und kein Dialog. Füge keine Personen, Objekte oder Texte hinzu.

Modus

FL2VA · erstes Bild

Einsetzen, wenn

Das Bild ist bereits freigegeben und soll sich bewegen, ohne neu gezeichnet zu werden.

Eingaben

Ein hochaufgelöstes Bild im Zielseitenverhältnis; es wird zum ersten Frame.

Prüfen

Vergleiche den ersten Frame mit deinem Bild und achte dann auf Hände, Gesichter und Kanten, während die Bewegung zunimmt.

Erzeuge einen 8-sekündigen Übergang vom Startbild zum Endbild als eine durchgehende Einstellung. Halte [subject] durchgehend identisch. Bewegung: [transition action], während die Kamera [camera move]. Timing: Halte den Anfang eine Sekunde, bewege dich gleichmäßig und komm in der letzten Sekunde auf dem Endbild zur Ruhe. Audio: [transition sound], das unter der Bewegung anschwillt und in einem leisen [final sound] endet, wenn das letzte Bild steht.

Modus

FL2VA · erstes und letztes Bild

Einsetzen, wenn

Anfangs- und Endzustand stehen fest – ein Vorher-nachher, eine Enthüllung, eine Verwandlung – und nur der Weg dazwischen ist offen.

Eingaben

Zwei Bilder mit gleichem Seitenverhältnis, gleicher Bildgestaltung und gleichem Licht; je ähnlicher sie sind, desto sauberer der Weg dazwischen.

Prüfen

Prüfe, ob der Clip wirklich auf dem letzten Bild landet und das Motiv auf halber Strecke seine Identität behält.

Nutze das Referenzvideo nur für Kamerabewegung und Timing: [camera move description]. Übernimm keine Personen, kein Set und keine Farben daraus. Übertrage diese Bewegung auf [subject] aus dem Referenzbild, in [setting] bei [time of day]-Licht, und halte das Aussehen von [subject] identisch mit dem Referenzbild. Übernimm die Länge des Referenzclips. Audio: [ambient sound] und [motion sound] passend zur Bewegung; keine Musik.

Modus

Ref2VA · Referenzvideo und -bilder

Einsetzen, wenn

Dir gefällt eine Kamerabewegung oder Choreografie, und du willst sie auf ein anderes Motiv übertragen.

Eingaben

Ein 2–15 s langer Referenzclip, der die Bewegung zeigt, plus ein bis drei Bilder des neuen Motivs.

Prüfen

Spiele Referenz und Ergebnis nebeneinander ab: Die Bewegung sollte übereinstimmen, und nichts aus Set oder Besetzung der Referenz sollte durchsickern.

Eine 12-sekündige Szene in 16:9 in [setting]. [character A], [description A], und [character B], [description B], sitzen sich an einem Tisch gegenüber. Halbnahe Zweiereinstellung, dann eine langsame Fahrt auf [character A]. Dialog auf [language]: [character A] sagt: „[line 1]“, und [character B] antwortet: „[line 2]“. Soundeffekte: [sound effect 1] vor dem ersten Satz und [sound effect 2] unter der Antwort. Atmo: [ambience]. Die Lippen bewegen sich synchron zu jedem Satz; keine Musik und keine Untertitel.

Modus

FL2VA · nur Text

Einsetzen, wenn

Der Clip muss sprechen: Zeilen, Stimmen und Effekte stehen im Shot, statt im Schnitt ergänzt zu werden.

Eingaben

Nur Text. Halte jeden Satz so kurz, dass er in der verfügbaren Zeit bequem gesprochen werden kann.

Prüfen

Prüfe die Lippensynchronität Satz für Satz, ob jede Stimme bei ihrer Figur bleibt und ob die Effekte dort sitzen, wo der Prompt sie platziert.