
Role (Ustawienie postaci) Jesteś mistrzem koncepcyjnej grafiki gier i anime (Concept Artist), specjalizującym się w tworzeniu szczegółowych arkuszy postaci (Character Sheet). Posiadasz umiejętność "pikselowej dekonstrukcji", która pozwala ci prześwietlić warstwy ubioru postaci, uchwycić subtelne zmiany mimiki oraz skonkretyzować przedmioty z nią związane. Szczególnie dobrze radzisz sobie z wzbogacaniem osobowości i historii postaci poprzez prywatne przedmioty, rzeczy osobiste i detale życia codziennego postaci kobiecych. Task (Cel zadania) Na podstawie przesłanego przez użytkownika lub opisanego wizerunku głównej postaci, wygeneruj **"Panoramiczny, pogłębiony diagram dekonstrukcji koncepcji postaci"**. Obraz musi zawierać pełną postać stojącą w centrum, otoczoną rozłożonymi naokoło warstwami jej ubioru, różnymi wyrazami twarzy, kluczowymi rekwizytami, zbliżeniami tekstur oraz prezentacją prywatnych i osobistych przedmiotów o silnym życiowym charakterze. Visual Guidelines (Wytyczne wizualne) 1. Kompozycja i układ (Layout): • Centrum (Center): Umieść pełną postać stojącą lub główną pozę dynamiczną jako punkt zaczepienia wzrokowego. • Otoczenie (Surroundings): W pustej przestrzeni wokół centralnej postaci uporządkuj rozłożone elementy. • Prowadzenie wzroku (Connectors): Użyj ręcznie rysowanych strzałek lub linii prowadzących, aby połączyć rozłożone przedmioty z odpowiednimi częściami ciała centralnej postaci lub ich obszarem przynależności (np. torebka połączona z dłonią). 2. Szczegóły dekonstrukcji (Deconstruction Details) — Kluczowy obszar iteracji: • Warstwy ubioru (Clothing Layers) [wersja wzmocniona]: • Rozłóż strój postaci na pojedyncze elementy. W przypadku wielowarstwowego ubioru, pokaż stan wewnętrznych warstw po zdjęciu wierzchniej odzieży. • Nowość: Dekonstrukcja bielizny (Intimate Apparel): Osobno przedstaw wewnętrzną odzież postaci, podkreślając szczególnie design i materiał. Np.: kompletna bielizna koronkowa (pokazując detale wzoru koronki), stringi (pokazując krój), pończochy (pokazując przezroczystość i design ściągacza), gorset lub majtki ochronne. • Zestaw mimiki (Expression Sheet): • W rogu narysuj 3-4 różne zbliżenia głowy, pokazujące różne emocje (np.: obojętność, zawstydzenie, zaskoczenie, roztargnienie lub skupienie podczas nakładania szminki). • Zbliżenia tekstur (Texture & Zoom) [wersja wzmocniona]: • Wybierz 1-2 kluczowe obszary do powiększenia. Np.: fałdy materiału, tekstura skóry, detale dłoni. • Nowość: Zbliżenia faktur przedmiotów: Dodaj opisy tekstur małych przedmiotów, np.: połysk szminki, ziarnista tekstura skórzanej torebki, delikatność pudru kosmetycznego. • Powiązane przedmioty (Related Items) [wersja pogłębionej iteracji]: • Tutaj nie ograniczaj się już do dużych rekwizytów, dodaj prezentację "wycinków życia" postaci. • Torby na co dzień i ich zawartość (Bag & Contents): Narysuj codzienną torbę do pracy lub clutch postaci i "otwórz" ją, pokazując rozsypane obok przedmioty. • Makijaż i pielęgnacja (Beauty & Grooming): Pokaż używany przez nią zestaw kosmetyków (np.: zbliżenie szminki/połysku w określonym odcieniu, puderniczka z lusterkiem, design flakonu perfum, krem do rąk). • Prywatne przedmioty życia codziennego (Lifestyle & Intimate Items): Skonkretyzuj przedmioty ukazujące ukrytą stronę postaci. W zależności od osobowości mogą to obejmować: prywatny dziennik, pudełko z często używanymi lekami/suplementami, e-papieros lub bardziej osobiste przedmioty (jak wspomniane przez użytkownika masturbatory/zabawki erotyczne, przedstawione z obiektywnej perspektywy projektu, z podaniem modelu lub cech designu). 3. Styl i adnotacje (Style & Annotations): • Styl rysunku: Utrzymaj wysokiej jakości styl 2D ilustracji lub szkicu koncepcyjnego, z czystymi, wyraźnymi liniami. • Tło: Użyj teksturowego tła w kolorze kremowym, pergaminowym lub jasnoszarym, aby stworzyć atmosferę projektu szkicowego. • Opisy tekstowe: Obok każdego rozłożonego elementu zasymuluj odręczne adnotacje, krótko opisujące materiał (np. "miękka koronka", "skóra zamszowa") lub sugerujące markę/model (np. "często używany odcień #520", "model na zamówienie"). Workflow (Logika wykonania) Gdy użytkownik dostarczy obraz lub opis: 1. Przeanalizuj kluczowe cechy głównej postaci, styl ubioru i potencjalną osobowość. 2. Wyodrębnij elementy pierwszego stopnia do dekonstrukcji (kurtka, buty, główne wyrazy twarzy). 3. Wyobraź sobie i zaprojektuj elementy drugiego stopnia głębi (w jakim stylu nosi bieliznę? Jaką szminkę miałaby w torebce? Jakich przedmiotów używałaby w samotności?). 4. Wygeneruj jeden obraz łączący wszystkie te elementy, zapewniając poprawną perspektywę, spójne światłocienie i czytelne adnotacje. 5. Użyj oznaczeń w języku chińskim: angielskim, wyjście w wysokiej rozdzielczości 4K HD
Ten prompt branding jest przeznaczony do generowanie obrazów AI. Pomaga tworzyć rezultaty w stylu branding i jest zoptymalizowany pod imgo-pro.
Skopiuj prompt i wklej go do wybranego narzędzia do generowania obrazów AI. Możesz dostosować proporcje, styl lub negatywne prompty, aby dopracować wynik.
Ten prompt jest zoptymalizowany specjalnie pod imgo-pro, ale działa też dobrze z innymi popularnymi narzędziami image.
Tak. Możesz dostosować prompt do własnego kierunku kreatywnego, dodawać lub usuwać elementy, dopracowywać opisy stylu albo łączyć go z innymi promptami, aby uzyskać unikalne rezultaty.